YAFIES 專訪：古志欣

古志欣
「渣打藝趣嘉年華2025」嘉年華服飾藝術家 

當初為甚麼會成為一位藝術家？
其實我從小就超愛畫畫，也喜歡打扮。有一年剛好有間舞台服裝公司在找繪圖師，我就鼓起勇氣去試試，結果居然錄取了！
一開始只是畫圖，但慢慢也接觸到很多有趣的頭飾和服裝製作。邊做邊學，越來越覺得這行業好玩又有挑戰性，久而久之就愛上了，根本離不開。
見到表演者穿上自己設計的作品，感覺好像自己的創意有了生命，在台上閃閃發亮，隨著音樂舞動，很有成就感。
每次見到他們穿著我設計的服裝在台上表演，心中那份滿足感令我繼續堅持下去。

你自從哪一年開始參加渣打藝趣嘉年華？
2018年。

請以三句簡短說話形容渣打藝趣嘉年華。
每年的創作主題都很有驚喜 !
包含世界各地的文化，好像國際大派對！
無論大人還是小朋友，都會不禁「嘩」一聲！

設計並製作一套嘉年華服飾有甚麼步驟？
設計嘉年華服飾的過程充滿創意和實驗精神，簡單而言可以分幾個步驟：
要清楚主題。不論是一個故事、一個角色，還是一段文本，都要先了解嘉年華的整體概念，才能找到正確的設計方向。
獲得靈感、畫設計圖、根據主題發掘視覺元素、畫出初步設計圖、構思服飾形狀、顏色、細節等等。
揀選物料做樣本。有設計圖後，就要挑選合適布料和材料。通常會先試做比較複雜的部分，看樣本效果如何。

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製作過程中最具挑戰的是哪部分？
在整體製作流程中，最具挑戰性的環節在於如何精準地規劃剪裁方式，並選擇合適的布料與材料，以達致預期的視覺效果與功能性。布料與材料的質地、厚薄與重量，會直接影響成品的外觀、呈現及穿著體驗。此外，亦須周詳考量表演者在穿着後的活動幅度與服裝重量是否會對其表現造成干擾，以確保服裝在美感與實用性之間取得理想的平衡。

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今年你創作的嘉年華服飾中有哪些細節觀眾可以特別留意？
在夜光巡遊中，《慶典的喜悅》是一套我特別想讓大家留意的作品。這次的設計靈感來自自然界的花葉和象徵幸福的鳥兒，我希望透過這些元素，傳遞節慶中那種純粹的喜悅與生命的律動。
在服裝設計上，我特別著重袖子的立體造型，模仿鳥的姿態，用雕刻拼布的方式剪出羽毛的線條，再用硬網撐起來，讓整體更有層次感。裡面還藏了LED燈，當燈光亮起時，整件服裝就像活了起來，閃閃發光，彷彿在夜空中展翅飛翔。
我希望觀眾不只是看到漂亮的服裝，而是能感受到背後的故事，那種對自然的敬意、對節慶的熱情，還有創作過程中每一針每一線的心思。

今年渣打藝趣嘉年華主題為「木偶奇遇記」，皮諾丘遇上困難時多次得到藍仙子的指引，誰是你在藝術路上的啟蒙老師？
在我藝術創作的路上，最重要的啟蒙老師就是我現在的工作上司。她不僅是我職場上的領導者，更是一路引導我成長的伯樂。每當我在設計上遇到困難，她總會耐心地給我建議，幫助我跳出原有的思維框架，重新看待問題。我的繪畫技巧也在她的指導下不斷進步，許多細節與技巧方法都是從她身上學來的。
我記得有一次，我們趕一批設計圖，她為了訓練我們的效率和技術，安排了一個挑戰，每天一小時內畫出最多的設計圖並上色，連續一週。那段時間真的很辛苦，但也讓我進步神速。從那之後，我對創作的節奏和掌握力都有了全新的認識。
她就像我生命中的藍仙子，在我迷惘時給我方向，在我停滯時推我一把。我很幸運，在藝術的路上遇見了她。

缺乏創作靈感的時候，你會做甚麼？
當我感到創作靈感枯竭時，我會選擇讓自己暫時抽離，放慢腳步，在城市中隨意走走。有時只是一個街角的光影、一句路人的對話，都可能激發新的想法。
我也很喜歡去博物館，那種安靜又充滿故事的氛圍，總能讓我重新連結到創作的初衷。有時候不是要找靈感，而是讓靈感找上你。

你有甚麼建議給同樣熱愛視覺藝術的青少年？
如果你熱愛視覺藝術，那就放膽去畫、去拼、去創造吧！有夢就追，有想法就試，別怕畫錯、別怕人說「這是什麼啊？」因為每一次嘗試，都是你風格的一部分。創作就像打遊戲，越闖越多關卡，技能也會升級。創作這條路，有時會迷路、有時會卡關，但只要你有夢、有膽、有一點點不怕失敗的精神，就已經走在對的方向了！
創作無極限，只要你不設限。